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2018.8.31(金)

お世話になっている方のお孫さんを2ヶ月間レッスンすることになりました。

五歳になったばかりのRちゃん。

人見知りをするとお母さんに聞いていましたが、初めのうちは目もあわない感じで下を向いていました。いつもよりも私もテンション高く、元気に歌いましたがRちゃんは恥ずかしかったようです。

4回目のレッスンの時に、お家では大きな声で歌いながら練習していると聞いたので思いきって「二人だけでレッスンしてみませんか」と提案してみるとウンとのお返事。何気なく話しかけると色々お話してくれました。これならレッスンは大丈夫と確信しました!

大きな声で歌えるとニッコリ。手遊びを一緒につけて歌えるとまたニッコリ。

できることがいっぱいになってきました。

ひらがながまだ読めないのでドレミファソを色えんぴつを使って覚えました。棒にささる音符と線に挟まれている音符。お耳がある音符と毎回色を塗りながらしっかりと一人で読めるまでになりました。吸収力の早さに私もビックリです。

一人でレッスン室に入れるようになった頃には「明日もピアノがないかなぁ」とお家で言っていると聞いて私もニッコリ。

短い期間でしたがRちゃんにとって音楽することが楽しいことと感じでもらえたら私は嬉しいです。

上尾にくることがあったら、また遊びに来てくださいね。

小さなピアニストさん!

 

 

 

2018.8.5(日)

歌うささえとは何か?についての講座に参加しました。東京・目白教育ホールにて川井弘子先生。

私自身もささえが足りないと日々痛感していることなので、大変興味深いお話でした。

◆ささえは、締めるvsゆるめる?

◆ささえは、引っ込めるvs出す?

◆どこを?   なぜ必要?

中学生の頃、私は男の先生にレッスンしていただいてました。毎回ジャージで行き床に寝てお腹の上に重い本を乗せられ腹筋を鍛えるという指導を受けました。腹筋は鍛えられたかもしれませんが、それが歌う時にどんな風に役にたったのか、また連動して歌えたのかは…ウーン、今思い出しても分からないことだらけです。

川井弘子先生の話を聞いた後で講座に参加している方の中から歌いたいと希望した方が実際に演奏してささえをどう感じているかを実践。

先生のアドバイスでガラッと声が変化していきます。先生に手を引っ張られて歩いただけで柔らかい響きへ変化。目から鱗!!

私も早速、講座で聞いた色々なことをすぐに試してみると…わぁ、違う!(実感)

生徒さんにもレッスンで伝えていきたいです。

 

2018.7.17(火)

2週間前に川井弘子先生のボディ・マッピング講座を受講してきました。講座では『音楽家ならだれでも知っておきたいからだのこと』の本を中心に勉強してきました。ボディ・マッピングとは自分の頭の中に自分がどのように描かれているかということだそうです。ボディ・マップが正確ならば動きが(演奏)うまくいくということ。

本を事前に目を通してはみたものの、何だかよく分からず???マーク一杯で、心配でしたが楽しく得ることの大きい講座でした。少人数の講座でしたので質問もしやすく、和やかな雰囲気の中6時間目まで進んでいきました。

実際に人体模型で骨の仕組み、体のバランス、腕の関節、呼吸の構造、演奏中の足の動きなどなど。

最後は自分の楽器を実際に演奏。私は「からたちの花」を歌ったのですが、先生は的確に私の足のバランスが取れていないと言われ、重心のつかみ方を丁寧に話してくださいました。すると楽に歌うことができました。すぐに効果を感じることは驚きでした。体幹も鍛えた方がいいとのこと。さっそくギムニック社のバランスボールを注文してちょっとした隙間時間。またバランスボールに座りながら歌の練習を始めました。

講座で勉強したことは少しづつ生徒さんに伝えていきたいと思います。

 

2018.7.10(火)

川島町にお住まいのTさんが今日からレッスンスタート。

桶川の混声合唱団で5年ほど歌っているとのこと。歌の楽しさがどんどん増してきて声楽個人レッスンで基礎から学びたいとのことで体験レッスンをしてから入会。

 

体験レッスンは複式呼吸からやってみました。口角が上がった状態で息を吐き出すことがちょっと難しそうでした。上顎に息をまわすためにはこの筋肉を動かすことはとっても大切です。

体験レッスンから今日までの間にお家で沢山練習したのでしょう。肩の力も抜けてとても上手に息の出し入れが出来るようになっていました。

色々なことを吸収しようとしている姿が素晴らしいと感じます。また出来たことを表情に出してくださるので、こちらとしても伝わったんだなぁと理解できます。

コーラスも、独唱も…。     両方の楽しさを学んでいきましょう。

 

 

2018.6.29(金)

埼玉会館にてお昼時の50分間を休憩なしの軽い感じのランチコンサートに行って来ました。

programスタートは、中田喜直作曲   「魚とオレンジ」の全曲。私は通して聴くのは初めてでした。勉強しようと1曲目は譜読みしたことがありましたが抽象的すぎて挫折。もっと深いところまで入っていかれなかったな~と思い出しながら聴いていました。全曲聴くと素敵。まるで一人舞台を演じているような演奏でした。最初の曲で会場がぐっとひき込まれたように感じました。

解説も楽しくて、あんな風に私もコンサートの時に進めていけたら…と大変得るものの大きいコンサートでした。

 

 

2018.6.27(水)

伊奈町の小学5年生のHさんが体験レッスンをしてから、今日から入会されました。

幼稚園2年間ほどピアノを習っていたそうで経験者さん。偶然にも私が初歩のレッスンで使用する「みんなのおけいこ     ①②」の教材で勉強していたのでレッスンの組み立てもスムーズに進んでいけると思いました。

体験レッスンでは、自力で弾けるようになった大好きな『アナと雪の女王』を楽しそうに演奏してもらいました。ポピュラーや映画主題歌ってリズムが複雑なんです。たぶん楽譜の音符ではこのリズムを理解できてないんだろうなぁとは感じましたが耳と体で上手にノリながら弾いていました。

 

体から音楽が溢れていてピアノ大好き!!が見ているこちらにもバンバン伝わってくるHちゃんのピアノ。

幼稚園の先生になりたいと目標もしっかりあり、これからの成長が楽しみです。

耳のいい生徒さんはイメージしている音楽がある分、指先や腕の力みによって

指がまわらない時、すべってリズムが出ない時に壁にぶつかる場合があります。

指のテクニックも合わせて一緒に練習していきましょう。

 

(さらに…)

2018.6.2(土)

偶然テレビで観て以来、気になっていたキングス・シンガーズ(男性6人のヴォーカルアンサンブル)の歌声を生で聴くことができました。

8年前とメンバーが4人変わりお目当てのテナーの方がチェンジしていたのは残念でしたが、新しく加入したテナーのジュリアン・グレゴリーも素晴らしかったです。

1番好きなところは、歌の楽しさと意外性をとことん突き詰めたアンサンブル。レパートリーもルネッサンス時代の作品からビートルズ作品、民謡と幅広いです。

息の合った演奏。ただ息が合っているのではなく息の吸う量、吐き出す時の息の速さや圧のかけ方がすべてピッタリ!!

6人の声が交り合って響き合って、一つの声にも聴こえる。でも1人1人の声もしっかり色彩が見えてくるのです。

この歌声をずっと聴いていたいです。

今日は土曜日だったので小学校の男の子が何人も聴きに来ていました。未来のキングス・シンガーズになって欲しいな。

 

 

 

 

2018.6.1

来年度の桶川市民ホールの抽選会があり、予定していた日が予約できました。

来年の6月9日(日)です。

生徒さんの可能性が最大限いかされるような発表の場になるように準備していこうと思います。

2018.5.14(月)

おかげさまで四季の音楽会も次回で10回目を迎えることができました。

記念すべき10回目のコンサートにフルート佐藤百恵さんを特別ゲストとしてお迎えします。

ソプラノ、ピアノ、フルートの3人での演奏をお楽しみください。

歌曲集「小倉百人一首を歌う」(伊能美智子作曲)より10曲程選びました。曲によりソプラノとフルート、ソプラノとピアノと演奏形態もかえて百人一首の世界を楽しんでいただこうと思っています。またよくご存知の日本歌曲も3人で演奏しますのでお楽しみに。

ピアノ独奏    ラフマニノフ:リラの花

フルート独奏  ケーラー:薔薇のワルツ

お花にちなんだかわいらしい曲を演奏していただきます。

*コンサートのお問い合わせは森音楽教室   または桶川市べに花ふるさと館までお願いします。

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